PROGRAM
16-19 października 2023 r., Centrum Kulturalne w Przemyślu, ul. Konarskiego 9
16 października 2023 r. (poniedziałek), Klub Piwnice CK, godz. 18.00
Latający Teatr Kantorowi „GOLDHAMERA 5 Opowieści z Tarnowa". PREMIERA sierpień 2023
Czas trwania: 1 godz. 15 min
Spektakl powstał w ramach programu OFF Polska organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Operator projektu:
Fundacja Na Szlaku Sztuk
współorganizator:
Latający Teatr Kantorowi
„GOLDHAMERA 5 Opowieści z Tarnowa" to spektakl stworzony z myślą o przywołaniu, zatrzymaniu i utrwaleniu w pamięci opowieści i wspomnień dawnego, odchodzącego już świata.
Główną osią spektaklui stała się autentyczna historia rodziny Stramerów, z powieści Mikołaj Łozińskiego ”Stramer". Historia rodziny Nathana i Rywki, z ich tęsknotami, naturą i motywami podejmowanych decyzji. Rodziny, która nie przeczuwała rodzącego się nacjonalizmu i zbliżającego się końca ich świata.
Rytmowi budowania opowieści przyświecała idea fotoplastykonu.
Z dawnych fotografii zostały wyjęte detale, które posłużyły do stworzenia kolaży, przeniesionych na przeźroczyste klisze, pozwalające na podglądanie tych szczegółów, tych okruchów, które mogłyby być przeoczone, niedostrzeżone, albo konieczne byłoby użycie szkła powiększającego lub wizjera. Tak więc powstały KLISZE PAMIĘCI - dosłownie i w przenośni. Ważnym elementem spektaklu jest poskładany z wielu kawałków DYWAN, rozwijany jak mapa miasta z zaznaczonymi ulicami, sklepami, kawiarniami i wnętrzami domów, przywołuje na myśl rozwijanie Tory, rozwijanie i zwijanie tajemnych przejść, podglądanie wnętrz domów żydowskich, uroczyste otwieranie bramy miasta, rozwijanie mapy, wytyczanie ścieżek życia, drogi ucieczki.
Historię opowiadają aktorzy: Monika Adamiec, Grażyna Tabor, Przemysław Buksiński i Aleksander Zelenko, a towarzyszą im muzycy: Piotr Madura, Paweł Maziarz, Piotr Dżuła i Damian Sąsiadek.
Muzyczną narrację tworzą tropy dźwiękowe, motywy przedwojennego tanga, kołysanki czy modlitwy rozpoczynającej szabas, czasem da się usłyszeć także dalekie echa amerykańskiego swingu albo metaliczny, przeszywający dźwięk tonącego statku.
Dzięki czujnemu oku i uchu scenografki - Weroniki Krupy zmaterializowały się idee reżysersko – aktorskie zespołu.
Widz wchodzi do przestrzeni, która wypełniona jest kliszami, przypominającymi ciemnię przedwojennego zakładu fotograficznego tarnowskiego fotografa Chaskela Bronsteina. Zamiast sceny, w głębi sali ustawiono podest, zbudowany z desek, który przywodzi na myśl trap statku, transformuje się w małą scenę kawiarni, gdzie dziewczyna śpiewa amerykańskie szlagiery, czasem staje się centrum miasta albo miejscem modlitwy czy zakładem fotograficznym. Całości obrazu towarzyszą projekcje wyświetlane na ceglanych ścianach i przeźroczystych, przepuszczających światło tkaninach.
Scenariusz na podstawie powieści Mikołaja Łozińskiego "Stramer" oraz przywołanych wspomnień Tarnowian – Grażyna Tabor.
Reżyseria: Grażyna Tabor
Kostiumy: Barbara Wójcik-Wiktorowicz
Scenografia, kolaże, projekcja multimedialna: Weronika Krupa
Muzyka:
Piotr Madura - instrumenty klawiszowe
Paweł Maziarz - klarnet
Piotr Dżuła - kontrabas
Damian Sąsiadek – instrumenty perkusyjne
Obsada:
Monika Adamiec
Grażyna Tabor
Przemysław Buksiński
Alexander Zelenko
17 października 2023 r. (wtorek), sala widowiskowa CK, godz. 11.00
Teatr Biuro Rzeczy Osobistych z Gdyni, Instytut Pana B.
Czas trwania spektaklu: 50 minut
Do tytułowego Instytutu trafiają osoby niezdolne do samodzielnego funkcjonowania. Opresyjna atmosfera panująca w placówce pozbawia podopiecznych poczucia bezpieczeństwa. Zapowiadany przyjazd Najwyższego Komisarza ma być sprawdzianem, który może zmienić rzeczywistość. Pan B widząc w tym swoją szansę podporządkowuje osobistemu celowi każdy element życia podopiecznych. Skuteczność swoich praktyk uzależnia od stosowania surowej dyscypliny. Znajdujący się w niekomfortowych warunkach wychowankowie podejmują walkę o siebie.
Spektakl "Instytut Pana B" inspirowany jest dziennikiem Jakub von Gunten Roberta Walsera oraz osobistymi doświadczeniami występujących aktorów.
Reżyseria, scenariusz: Zbigniew Biegajło
Kostiumy, scenografia: Agnieszka Szewczyk
Muzyka: Marzena Majcher
Obsada: Anna Kujawska, Marzena Gajewska, Renata Klinkosz, Oliwia Cubala, Adam Siekierzyński, Tomasz Macniak, Marcin Wenta, Ariel Wojtanik, Zbigniew Biegajło
Teatr Społeczny Biuro Rzeczy Osobistych to gdyńska grupa teatralna, której aktorami są osoby niepełnosprawne intelektualnie. Teatr, który tworzą, to nie tylko terapia, ale także działalność artystyczna otwarta na spotkania z publicznością. Obecnie grupa liczy kilkanaście osób z terenu miasta Gdyni. W ramach Teatru BRO prowadzone są zajęcia warsztatowe, próby i pokazy spektakli, otwarte warsztaty teatralne prowadzone przez niepełnosprawnych aktorów, letnie obozy teatralne. Teatr BRO w roku 1998 założył i do dnia dzisiejszego prowadzi pan Zbigniew Biegajło (pedagog, reżyser teatru dzieci i młodzieży, absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej we Wrocławiu. W latach 90-tych aktor i instruktor Stowarzyszenia Teatr Warsztatowy ZNAK, współpracował także z Teatrem Snów z Gdańska. Uczestnik konferencji i festiwali w kraju i zagranicą dotyczących terapii przez teatr. Założyciel i prowadzący projekty Teatru Biuro Rzeczy Osobistych).
Teatr Biuro Rzeczy Osobistych posiada doświadczenie w realizacji projektów zagranicznych.
W październiku 2007 grupa teatralna Biuro Rzeczy Osobistych uczestniczyła w festiwalu twórczości osób niepełnosprawnych we Włoszech. Do udziału w imprezie zespół został zaproszony przez Gminę Genzano di Roma i głównego organizatora Tonino Geremia. Na festiwalu Biuro Rzeczy Osobistych zaprezentowało spektakl "Miasto moje".
W latach 2009-2011 Teatr BRO był uczestnikiem międzynarodowego partnerskiego projektu FOCAL finansowanego przez Komisję Europejską w ramach programu "Uczenie się przez całe życie" w akcji projektów wielostronnych Grundviga. W projekcie brało udział osiem instytucji z siedmiu krajów członkowskich. Zadaniem projektu było stworzenie programu edukacyjnego, który skutecznie wprowadzi zmiany jakościowe w kształceniu osób upośledzonych. Grupą docelową projektu były więc nie tylko osoby niepełnosprawne, ale również nauczyciele, trenerzy i terapeuci. W efekcie międzynarodowej współpracy powstał podręcznik, w którym autorem jednego rozdziału jest Zbigniew Biegajło.
Rozmowa przed filmem z aktorami (ok. 20-30 minut)
Projekcja filmu „Amatorzy” (2020)
Reżyseria i scenariusz: Iwona Siekierzyńska
Czas trwania: 1 h 35 minut
Gatunek: dramat, komedia
Produkcja: Polska
Premiera: 10 grudnia (Światowa) 28 maja 2021 (Polska premiera)
Nagrody: Film dostał 9 nagród oraz 5 nominacji
Opis:
Historia zaczyna się w momencie, kiedy teatr Krzyśka "Biuro Rzeczy Osobistych" (tworzony przez niepełnosprawnych intelektualnie aktorów) wygrywa festiwal. Nagrodą ufundowaną przez zawodowy teatr jest możliwość zrealizowania spektaklu. Wielka radość, wielka szansa, wielkie oczekiwania. Krzysiek z aktorami właśnie pracują nad nową sztuką Grek Zorba. Wspaniale byłoby wystawić ją na prawdziwej scenie. Okazuje się jednak, że dyrektor teatru oferując im współpracę, stawia określone warunki. Kiedy pojawia się gwiazda – Wiki – aktorzy Krzyśka są pod urokiem jej charyzmy. Presja czasu, fascynacja Wiki… Premiera musi się odbyć, ale czy Krzysiek będzie z niej dumny?
Obsada:
Aktorzy Teatru Biuro Rzeczy Osobistych z Gdyni,
Wojciech Solarz,
Roma Gąsiorowska,
Anna Dymna,
Krzysztof Kowalewski,
Mariusz Bonaszewski,
Małgorzata Zajączkowska
Godz. 18.00 – spektakl teatru Fredreum z Przemyśla pt. „Miłość po fredrowsku”, tłumaczony na PJM (Polski Język Migowy), tłumacz: Julitta Tymczyszyn
Na podstawie utworów Aleksandra Fredry „Zemsta”, „Śluby Panieńskie”, „Dwie Blizny”, „Pierwsza Lepsza”
Aktorzy: M. Badecki, B. Bartkowiak, I. Bednarz, M. Dyrkacz, M. Fil, M. Gradowska, Z. Kot, P. Kowal, R. Nazimek, M. Orłoś, A. Osip, G. Powąska, M. Prochaska, N. Schorin, J. Steblińska, T. Szczerbaty, K. Wróbel, Głos – K. Knapek
Adaptacja i Reżyseria: Krystyna Maresch-Knapek,
Asystent reżysera: Marta Dyrkacz,
Scenografia i kostiumy: J. Kurzyńska i E. Orłoś
Inspicjent: G. Skrzyńska
Charakteryzacja: B. Maresch-Bechawska
Realizacja techniczna: G. Gajdzik, M. Geneja
Czas trwania spektaklu: 60 minut
Krótka historia teatru
W 1869 r. staraniem miłośników teatru powołane zostało w Przemyślu Towarzystwo Dramatyczne. Po wielu trudnościach lokalowych w 1884 r. odbył się pierwszy spektakl w sali zamku, która decyzją ówczesnych Rajców Miejskich w 1885 r. została fredrowcom. Renowacja sali zamkowej i otoczenia, staraniem i pieniędzmi członków Towarzystwa dostosowana została do wymogów teatralnej pracy. Głównie pracą społeczną członków przy wsparciu władz miejskich stworzono bazę działalności jednego z najbardziej romantycznych teatrów w Polsce. W 1912 r. aktorzy-amatorzy za patrona przyjęli Aleksandra hr. Fredrę, a w 1947 r. ówczesny Minister Kultury i Sztuki nadał tytuł „Stałego Niezawodowego Teatru". Celem Towarzystwa jest szerzenie kultury teatralnej w regionie, kraju i za granicą, doskonalenie pracy artystycznej, popularyzacja idei teatru jako środowiska łączności między ludźmi. Spotkania z entuzjastami teatru są kontynuowane w formie warsztatów teatralnych organizowanych przez Towarzystwo, co pozwala rozbudzić w młodym pokoleniu zainteresowanie teatrem. Teatr „Fredreum”, wraz ze swoim stałym partnerem PCKiN Zamek, organizuje „Przemyską Wiosnę Fredrowską”, która na stałe wpisała się w kalendarz imprez kulturalnych przyciągając rzesze miłośników X mu Towarzystwo było wielokrotnie nagradzane przez władze miejskie, wojewódzkie i państwowe. Otrzymało Krzyż Kawalerski Odrodzenia Polski, Medal Zasłużony Kulturze „Gloria Artis”, wyróżnień Publico Bono, legitymację „Członka Towarzystwa Kultury Teatralnej w Polsce,” a jego członkowie Odznakę Honorową „Zasłużony dla kultury polskiej”, nagrodę Marszałka Woj. Podkarpackiego-NGO” Wysokich lotów”. Prawdziwe umiłowanie sztuki teatralnej oraz wzniosłe idee stworzyły fenomen, który przetrwał burze i zawieruchy dziejowe oraz zwykłe potknięcia, zawirowania i kryzysy.
18 października 2023 r. (środa), sala widowiskowa CK, godz. 10.00
Teatr NEMNO z Rzeszowa (teatr lalek), "Bajka o Smoku wawelskim", tłumaczenie na PJM (Polski Język Migowy), tłumacz Julitta Tymczyszyn
Scenariusz i reżyseria: Henryk Hryniewicki
Scenografia: Dagmara Jemioła-Hryniewicka
Muzyka: Miłosz Markiewicz
Opis
Pewnego razu, kolekcjoner znajduje magiczny lewy but. Postanawia odnaleźć but prawy i tak trafia do królestwa Króla Kraka, od którego dowiaduje się, iż jego gród nękany jest przez okrutnego Smoka, który codziennie pożera na śniadanie owcę. Do królestwa przybywają śmiałkowie licząc na wygraną z bestią i zacną nagrodę. Komu uda się pokonać Smoka? Dowiecie się przychodząc na spektakl.
Spektakl od lat 4
Czas trwania spektaklu: ok. 45 minut
Teatr NEMNO powstał w 2014 roku. Na dzień dzisiejszy teatr tworzy jego pomysłodawca, aktor i reżyser spektakli Henryk Hryniewicki oraz Dagmara Jemioła – Hryniewicka, która tworzy scenografię do spektakli. Teatr NEMNO funkcjonuje jako teatr niezależny. Spektakle prezentowane są w różnych placówkach kulturalnych na terenie całego kraju oraz na festiwalach teatralnych w Polsce i za granicą. Od 2021 roku Teatr działa jako Fundacja Teatr NEMNO.
Henryk Hryniewicki – ur. 1981 roku w Bielsku Podlaskim, aktor, reżyser, konstruktor lalek. W 2007 roku uzyskał dyplom magistra sztuki w zakresie aktorstwa teatru lalek na Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie, Wydział Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku. Założyciel i twórca Teatru NEMNO.
Dagmara Jemioła – Hryniewicka, ur. 1989, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Dyplom magisterski obroniła w 2018 roku w pracowni prof. Jacka Rykały. Aneks do dyplomu wykonała w pracowni scenografii prowadzonej przez dr. Katarzynę Sobańską i dr. Marcela Sławińskiego. Jest czynną uczestniczką wystaw malarskich międzynarodowych i ogólnopolskich. W Teatrze NEMNO pełni funkcje scenografa.
Teatr Ubogi Relacji z Sopotu, działający przy Środowiskowym Domu Samopomocy w Sopocie, ,,ANIOŁY ŻYCIA.SZKIC’’
Teatr Ubogi Relacji to spontaniczne, co roku odnawialne, tak już 29 lat przedsięwzięcie mające na celu wyrażenie uczuć, myśli i przeżyć jego aktorów. To efekt poszukiwań sposobu opowiadania o tym , co jest ważne w życiu , prezentowania swoich przekonań nieznajdujących innego wyrazu. Teatr ma w swoim dorobku udział w wielu festiwalach w kraju i zagranicą: Łódź, Lublin, Warszawa, Przemyśl, Lidzbark Warmiński, Ostróda, Gdynia, Gdańsk, Horyniec Zdrój, Stalowa Wola itd., a także występy na Litwie i Finlandii. Najstarszy aktor gra już 29 lat, najmłodszy pół roku. Teatr działa w Środowiskowym Domu Samopomocy typu B w Sopocie PZW PKPS. Jest organizatorem MIĘDZYNARODOWEGO PRZEGLĄDU TEATRALNEGO MASSKA W SOPOCIE ( W ROKU 2023 ODBĘDZIE SIĘ 22 EDYCJA).
Opis spektaklu:
,,ANIOŁY ŻYCIA.SZKIC’’ to prosta opowieść o pomaganiu, o ludziach, których nazywamy aniołami ze względu na ich udział w naszym życiu. Czy to jedyna ich rola? Kim są anioły? Skąd przychodzą? Próbujemy odpowiedzieć na te pytania w pięciu scenach naszego przedstawienia, z których każda stanowi osobną historię.
Dokładna data premiery: 3.05.2023 r.
Obsada:
ALEKSANDRA KUREK
AGATA NOLBERSKA
MAŁGORZATA ABRAHAM
ANNA BUTKIEWICZ
ANNA ŚNIATECKA
DOROTA KOCZYK
SŁAWOMIR BYRDY
MICHAŁ PNIEWSKI
MACIEJ KOZŁOWSKI
MAREK HORSKI
GRZEGORZ SZUPICKI
RYSZARD CZYNSZAK
Instruktorzy: JACEK SPICA, PAULINA LEWANDOWSKA
Czas trwania spektaklu: 41 minut
19 października 2023 r. (czwartek), sala widowiskowa CK, godz. 10.00
Prezentacja prac na dużym ekranie z Ogólnopolskiego Konkursu Plastycznego dla Osób z Niepełnosprawnościami do utworów Aleksandra Fredry z okazji 230. rocznicy urodzin poety i powieściopisarza.
Organizator konkursu: Centrum Kulturalne w Przemyślu.
Na konkurs wpłynęło ponad 100 prac, które nadesłane zostały z następujących ośrodków:
Warsztatu Terapii Zajęciowej przy PSONI w Tarnowie, Warsztatu Terapii Zajęciowej w Wolsztynie, Warsztatu Terapii Zajęciowej w Dobroszycach – Caritas Archidiecezji Wrocławskiej, Warsztatu Terapii Zajęciowej przy PSONI koło w Sędziszowie Małopolskim, Warsztatu Terapii Zajęciowej w Starej Wsi, Warsztatu Terapii Zajęciowej Instytutu Psychiatrii i Neurologii w Warszawie, Warsztatu Terapii Zajęciowej przy PSONI koło w Zakopanem, Warsztatu Terapii Zajęciowej w Trzebnicy, TPD o/pow., Warsztatu Terapii Zajęciowej w Bełchatowie, Warsztatu Terapii Zajęciowej w Przemyskim Klubie Sportu i Rekreacji Niewidomych i Słabowidzących "Podkarpacie" w Przemyślu, Specjalnego Ośrodka Szkolno-Wychowawczego nr 1 im. Marii Grzegorzewskiej w Przemyślu, Polskiego Towarzystwa Walki z Kalectwem Oddział Przemyśl Warsztatów Terapii Zajęciowej w Przemyślu i w Korytnikach, Domu Pomocy Społecznej „Nad Jarem” w Nowym Miszewie, Miejskiego Domu Pomocy Społecznej w Przemyślu (Lipowica), Społecznej Fundacji Pomocy Dzieciom Niepełnosprawnym w Zbąszyniu, Fundacji Rozwoju Integracji Społecznej Akces w Gdańsku, Powiatowego Zespółu Placówek Szkolno-Wychowawczych w Mielcu, Środowiskowego Domu Samopomocy w Przeworsku, Środowiskowego Domu Samopomocy w Środzie Wielkopolskiej z Filią w Piersnie.
Grupa taneczno-teatralna "Pasjonaci" ze Świdnika (spektakl będzie prezentowany online)
Tytuł spektaklu: Historia pewnej miłości
Czas trwania: ok. 15 minut
Grupa taneczno-teatralna powstała w Środowiskowym Domu Samopomocy działającym przy PSONI Koło w Świdniku. W trakcie prowadzonych zajęć terapeutyczno-tanecznych, wyłoniły się prawdziwe talenty, pasjonaci tańca i teatru. Stąd pochodzi nazwa zespołu. Grupę tworzą uczestnicy, których łączy wielka pasja i miłość do sztuki. Zespół występował trzykrotnie na „Albertianie” (Ogólnopolski Festiwal Twórczości Teatralno-Muzycznej Osób z Niepełnosprawnością Intelektualną, organizowany razem z Fundacją im. Brata Alberta. Pomysłodawczynią projektu jest Anna Dymna). W roku 2016 zajął na niej III miejsce, w 2018 zwyciężył, natomiast w 2020 r. była to druga lokata. Ponadto grupa otrzymała m.in. nagrodę za najlepszą reżyserię na IX Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym Osób Niepełnosprawnych „Begasas” w Wilnie, za spektakl „Historia pewnej miłości”.
Obsada: Anna Skrzetuska, Waldemar Staszczak, Sebastian Golik WTZ, Mariusz Jaworski, Łukasz Gnieciak
Reżyseria, scenografia, kostiumy: Renata Elmerych
Realizacja i montaż: Arkadiusz Rejmak
Teatr CIENIE działający przy Polskim Stowarzyszeniu Osób z Niepełnosprawnością Intelektualną koło w Jarosławiu przy współpracy Jarosławskiego Ośrodka Kultury i Sztuki
Tytuł spektaklu: "Pudełko"
Reżyseria: Paweł Sroka
Czas trwania spektaklu: 20 minut
Wywiad z zespołem Teatru "Cienie"
Grupa teatralna działająca przy Zespole Państwowych Szkół Muzycznych w Przemyślu
Tytuł spektaklu: „Paweł i Gaweł” na podstawie scenariusza Rafała Paśko
Opiekun grupy: Beata Rudnicka
Czas trwania: 20 minut
Grupa Teatralna „My z Kasztanowej” działająca przy Warsztacie Terapii Zajęciowej „Wzrastanie” w Przeworsku
Tytuł spektaklu: „Współczesny Kopciuszek”
Czas trwania: 20 minut
- Click to open image! Click to open image!
- Click to open image! Click to open image!
- Click to open image! Click to open image!
- Click to open image! Click to open image!
- Click to open image! Click to open image!
http://ck.przemysl.pl/993-integracyjne-spotkania-teatralne-na-granicy#sigProGalleria3d5baf1a6e
Na wszystkie wydarzenia festiwalowe wstęp jest wolny. Wejściówki do pobrania w kasie CK, czynnej od wtorku do niedzieli od 14:00 do 20:00.
Zapraszamy!